Fülöp László

Fülöp László

Fülöp László

fl.jpg

A Trafóban a Nextfeszt kapcsán január 5-től 23-ig egymásnak adják a kilincset a szemtelenül fiatal és tehetséges zenészek, táncosok, az Y generáció képviselői. Fülöp László "there's an elephant in every room…" című darabját először a SVUNG táncsorozat nyitódarabjaként láthatta a közönség – az eredeti interjú a bemutató kapcsán készült, 2014 márciusában. Lacival, akivel már korábbról, a Budapest Kortárstánc Főiskolán eltöltött évekből ismerjük egymást, ezt a beszélgetést frissítettük fel. 

Olvasd tovább a teljes cikket a SzIF Online-on!

Címlapkép: Hevér Zsófi

NEXTFESZT – AZ Y GENERÁCIÓ

NEXTFESZT – AZ Y GENERÁCIÓ

NEXTFESZT – AZ Y GENERÁCIÓ

nextfeszt_1.jpg

 

Van abban valami őrülten szexi, ahogy elkezd beszélni hozzád, mintha csak Te és Ő lennétek a teremben. Ő, a NEXT, merítés a 2010-es évek fiatal táncos, zenész, színházi csapataiból. Övék a jövő, és mint a pénztár előtti sor mutatja, a jövő elkezdődött! Ők azok, akik egymáshoz, meg a legendás öregekhez képest is homlokegyenest mást csinálnak: mást gondolnak rólad, magukról, meg erről az egészről, ami körülvesz. Generációs ügy vagy korszellem? Ha minket kérdezel: Tökmindegy. Itt van kilenc produkció, ami máshogy nyúl hozzád és a világhoz, mint amihez hozzá vagy szokva. Magadra hagy, vagy a cinkosod lesz, kérdez, aztán a szavadba vág – az fix, hogy nem lesz tőle nyugtod. Bérleted van már?

január 5. Dollár Papa Gyermekei: Szerelem – a Család trilógia első része (színház)
Vass Imre: F á j d a l o m t e s t I – II (performansz/workshop)
január 6. HUPS! Crew: Idegen elemek (bábkoncert)
január 7. Fülöp László: There is an elephant in every room (tánc)
január 9. Molnár Csaba: Dekameron (tánc)
január 10. Dányi-Molnár-Vadas: Nyúzzatok meg (tánc)
Czitrom Ádám & Porteleki Áron koncert
január 12. Dollár Papa Gyermekei: Otthon – a Család trilógia második része (színház)
Vass Imre: F á j d a l o m t e s t III – IIII (performansz/ workshop)
január 13. Hodworks: Pirkad (tánc)
január 14. Radioballet: A szerelem természete (tánc)
január 15-16. STEREO Akt: Felülről az ibolyát (színház)
január 22-23. Táp Színház – Fekete Ádám: Csoportkép oroszlán nélkül (természetes fényben) (színház, Premier!)

A kávézóban pedig szembetalálkozunk Simkó Beatrix és Dömölky Dániel Hangbank című interaktív, helyspecifikus üzenetrögzítőjével.
A Trafó Galériában Kis Róka Csaba Weltschmerz című kiállítása látható.

 

 

Biczók Anna

Biczók Anna

Biczók Anna

biczok_1.jpg

 

Biczók Annával  már többször lett volna alkalmam beszélgetni. Szerepel Fülöp László “there is an elephant….” című darabjában, találkoztunk Hadi Juli-Arany Virág Lépésidő -próbáin. Úgy tűnik, most jött el az idő - a héten egy angol nyelvű előadás résztvevője lesz a MU Színházban. 

Olvasd tovább a teljes cikket a SzIF Online-on!

Vadas Zsófia Tamara - Vass Imre

Vadas Zsófia Tamara - Vass Imre

Vadas Zsófia Tamara - Vass Imre

tamivasi2.jpg

 

Egy tojásos, baconos McReggeli  és egy forró csokoládé közé ékelődök be kávémmal  a nyugati téri gyorsétteremben,  hogy Vadas Zsófia Tamarával és Vass Imrével beszélgessek "Egyet nekem, egyet neked" című bemutatójuk kapcsán. Aztán, ahogy az  lenni szokott, elkalandoztunk és többek között szó esik  arról, hogy ....

SV: Hogyan találtatok rá a kortárs táncra?

VZST: Eredetileg néptáncoltam. Nagyon szerettem mozogni viszont az ezzel járó lét forma nem volt az enyém.A mozgásnyelvet is egy idő után kötöttnek éreztem. Engem a koreografálás érdekelt és az  hogy a mozdulatokat is én találjam ki. Aztán elmentem a Budapest Tánciskolába a gimnázium után felvételizni és ott tudtam, hogy megtaláltam a helyem.

De az, hogy belőlem táncos lesz, nemcsak a szüleimnek, nekem is később esett le. Sokszor csak ültem a földön reggel, bemelegítéskor és azon gondolkodtam, hogy mit csinálok itt? Hiába van egy álmod, az nem biztos, hogy találkozik a valósággal - nekem ez az iskolai évek alatt vált valósággá.

VI: Székesfehérváron tanultam, villamosmérnökként, ahonnan egy fél év után kirúgtak. Igazából húszévesen döntöttem el, hogy valami olyasmit akarok csinálni, aminek a színpadhoz van köze és már színitanodákat, meg ilyesmiket nézegettem, mikor megláttam a fent említett tánciskola hirdetését a Székesfehérvár Estben. A felvételit megelőző héten mondtam anyámnak, hogy akkor "Imike elmegy tánciskolába" - feljöttem Pestre, és eldöntöttem, hogy ezt komolyan fogom csinálni - előkészítő kurzusra járok, diákmunkát vállalok, hogy kijöjjek anyagilag- aztán úgy alakult, hogy a családom is tudott támogatni.

SV: Új darabotok középpontjában a testvér-viszony áll. A ti testvéreitek hogy fogadják, hogy tánccal foglalkoztok, táncosként éltek?

VZST: Egy történet jut eszembe, gyerekkoromból, amikor körülbelül nyolc éves lehettem. Anyukámmal és a nővéremmel beszélgetünk és nagy komolyan felvázoltam nekik, hogy mi lesz, ha felnőtt leszek. A balettről ugyan lekéstem, de ugye, van olyan lehetőség, hogy néptánc, később meg elmegyek majd modern tánc szakra, stb.  Arra emlékszem, hogy a tesóm nagyon pesszimistán reagált, hogy mit tervezek én előre,  mi lesz, ha eltöröm a lábam.

Egyébként érdekes, hogy a nővérem sokáig zenélt, zeneművészeti szakközépiskolába és konziba járt, így az elején én jártam az ő koncertjeire. Mára ez megfordult, az ő élete elkanyarodott a zenétől, viszont most ő jön az én előadásaimra és elmondása szerint szereti is.

VI: "A mi lesz, ha eltöröd a lábad", meg a meddig lehet ezt csinálni" típusú kérdések nálunk is előjöttek. De a bátyámmal soha nem volt nagy lelkizés, hogy akkor most innentől fogva táncolok és hogy mi ez - a suliban első év végén eljöttek a Trafóba az előadásra, látták, hogy ez egy kreatív cucc - ennyi.

SV: "Mindketten átlátunk, elvagyunk mint a befőtt" - írjátok a darab bemutató szövegében - ezek azért elég kemény állítások, nem?

VI: Nekem az "elvagyunk..." dolgokkal való együttmozgást jelenti - természetes bizalmat az engem körülvevő hatások iránt, amikor elég, ha én jól érzem magam. Szintézise az aktívnak és passzívnak.

VZST: Ellenni számomra annyi, mint együtt mozogni a dolgokkal, hol beleengedem magam, hol kijövök. Abszolút pozitív jelző.

SV: " A testvérséggel foglalkozunk. Mindketten másodikok és egyben a legkisebbek vagyunk." Mennyire determinál ez a "második testvér" lét?

VI: Persze, mi most erre a testvéri mintára figyeltünk, de jómagam a "testvérséget", mint költészetet fogom fel - annyi minden mástól is függ, hogy mi lesz belőled! Hogy kikkel találkozol/vagy épp: nem találkozol....Én például a tánciskola előtt nem találkoztam olyasvalakivel, aki életvitel-szerűen művész volt. Nem mintha hamarabb kellett volna ezeknek a találkozásoknak megtörténnie, de biztos, hogy ez is hatással volt rám.

VZST: Az biztos, hogy mint minden másod-és sokadszülött, részesülünk annak az áldásos hatásából, hogy nincs a szülőkben annyi görcs, hogy mi mindenre kell odafigyelni.

SV:Hogyan zajlik a próbafolyamat?

VZST: Jelen esetben a munka nagy része mentális síkon is folyt - mozogtunk persze, de igazából teljesen más dolgokat kerestünk. A táncos nemcsak egy test - egy része a test, de másik része egy mentális alkotó előadóé - gondolkodó test.

VI: Mi most nem arra tettük fel magunkat, hogy egy táncnyelvet alakítsunk ki - magunkat képezzük arra, hogy meg tudjuk azt csinálni az előadáson,  amit a próbán. Nem az a kérdés, hogy amit csinálunk, hogy néz ki, hogy béna, hogy profi, hogy jó-e, hanem az, hogy belekerüljünk egy fantáziavilágba, ahol létjogosultsága van bármilyen mozgásnak - ez készültség kérdése.

SV: A legtöbbször - mint ebben az esetben is - alkotótársként, koprodukciókban dolgoztok.

VI: Mi már 2010 előtt is ezt csináltuk, mielőtt összeomlott volna a finanszírozási rendszer - ez alkati kérdés is, de a külföldi tapasztalatainkból és a projekteket támogató nemzetközi pályázati rendszerből is ez következett. Úgy látszik, ennek a kornak ez a sajátossága - csak mi már az előtt így dolgoztunk, hogy egzisztenciálisan rá lettünk volna szorítva.

VZST: Nekem ez a tánciskolából jött, ahol mindig mindent együtt csináltunk. Ha volt egy projekt, annak volt gazdája, de nem volt meg a koreográfus-táncos különbség. Szerintem az hatalmas dolog hogy nem volt és a mai napig nincs rivalizálás köztünk- inkább figyeljük egymás munkáját.

 

Címlapfotó: Hevér Zsófia

 

Dányi Viktória

Dányi Viktória

Dányi Viktória

vica.jpg

 

Huszonhét éves és  majdnem ugyanennyi darabban táncolt- közreműködött már. Most épp a Lábán-díjas "Nyúzóval" turnézik, a Hinoki próbái előtt reggel  még átugrik Soroksárra, hogy négyéves lányával együtt reggelizzen. Dányi Vicával a Trafó kávézójában a tánc és az új darab kapcsán "civil" munkáról, saját projektekről is beszélgettünk.

SV: Mészáros Máté, a Hinoki koreográfusa arról beszélt, hogy olyan táncosokat keresett a darabhoz, akik külföldön tanultak, dolgoztak. Te hogy kerültél a képbe?

DV: Amelett hogy én is tanultam külföldön (London Contemporary Dance School) én a Sínben tartott 2 napos válogatáson kerültem a projektbe és úgy emlékszem, addigra a többiek már mind ott voltak és Mátéval együtt közösen válogattak (Mészáros Máté mellett Horváth Nóra, Juhász Péter, Mikó Dávid, Varga Csaba - a szerk.) Nem tudom, mik voltak azok a pillanatok belőlem, amik meggyőzték őket - az biztos, hogy mindannyian nagyon különbözőek vagyunk, de ez valahogy össze is hozza a csapatot, és úgy látszik hogy jól bele illettem ebbe a sokszínű mozaikba.

SV: A lányaink közel egyidősek (négyévesek). Hogyan tudod összeegyeztetni a munkáidat a kisgyerekes léttel?

DV: Amióta anya vagyok ez az első darab, ahol nem akartam ebből a szempontból kompromisszumot kötni. Ugyanúgy tíztől estig nyomom, belefér a próbák utáni beszélgetés. Persze ehhez kell egy stabil hátország, a férjem (Bakó Tamás táncos-a szerk.) és a nagymamák, akiknek a segítsége nélkül ez nem menne.

Az első munkám ebből az időszakból a Bloom-al a Közel a vég volt, ahol alkotótársként voltam jelen - a többiek tudomásul vették és elfogadták, hogy nekem kisbabám van, nem tudok kizárólagosan csak ezzel foglalkozni, de mindenki nagyon toleráns és figyelmes volt ebből a szempontból. A Nyúzzatok meg idején megpróbáltuk eleinte úgy beosztani a próbákat, hogy altatásra otthon lehessek és csak fokozatosan sűrűsödjön be a munkaAz elmúlt egy hónap viszont különösen intenzívre sikeredett, a Hinoki próbái mellett majdnem minden hétvégén turnéztunk külföldön a Nyúzóval így keveset tudtam a lányommal lenni, de minden időt megpróbálok kihasználni, hogy együtt lehessünk. Most pont úgy alakult hogy Tamásnak külföldre kellett utaznia, emiatt a mamánál aludt sokat a lányom én meg korán keltem, hogy még próba előtt átugorjak hozzájuk és legalább együtt reggelizhessünk.

Szóval működik a gyerek mellett a munka, soha nem gondoltam arra, hogy ez probléma lenne, viszont a család támogatása kulcsfontosságú ebben. Sokan meglepődnek, mikor kiderül, hogy ilyen fiatalon már gyerekem van -bizonyos dolgok az életemben valahogy korábban történnek velem pl. még 6 éves sem voltam amikor iskolába kerültem, részben ezáltal is kialakult az hogy mindenhova kicsit fiatalabban tapasztaltam meg. Viszont más dolgok meg később jöttek az életembe. 

 

vica_2.JPG

Molnár Csaba: Dekameron (fotó: Drucker Dávid)

 SV: Tudom, hogy az előadások mellett-között dolgozol is, "rendes" állásokban.

DV: Amikor először vállaltam egy részmunkaidős állást, akkor épp a munkáim közt volt egy nagyobb szünet és szerettem volna ezt az időt kitölteni, meg persze anyagilag is szükségem volt rá. Ezek pont ahhoz segítettek hozzá, hogy mellettük csinálhassam azt, amit igazán szeretek, olyan darabokban vegyek részt amihez tényleg kedvem van. Ugyanakkor mindig rájövök, hogy mindegyik "rendes"munkámban volt valami, amitől fejlődni, tanulni tudtam.

Mindez a Budapest Tánciskolában kezdődött, ahol elvárták tőlünk, hogy mi feleljünk magunkért, a munkánkért. Számomra ez volt ez a hely, ahol először éreztem azt, hogy azért táncolok, mert valóban ez vagyok én, aki ez akarja és nem (csak) azért, mert a szüleim szeretnék, vagy mert táncolni és mozogni jó, ezért is volt természetes hogy megpróbáltam magamat eltartani és nem a szüleimtől kérni támogatást.

Először egy kisebb cégnél voltam "database researcher" (nevet). Képzéseket adtunk el középvezetőknek és a feladatom az adategyeztetés volt - többek között angolul alig tudó orosz titkárnőkkel. Ez a munka azért is emlékezetes maradt, mert a cég szülinapi buliján Tamással kétszemélyes repülőjegyet nyertünk Európába - ez volt az első és mai napig az utolsó alkalom, hogy nem munkaügyben, táncosként, hanem "csak úgy" elutaztunk.  Legutóbb, a  Műhely Alapítványnál dolgoztam, ahol nagyon érdekes volt  a "másik oldalt" megismerni, megérteni, hogy ők hogy gondolkoznak a művészekről, belelátni a pályázatokba, megismerni jobban a rendszert.

SV: Számos darabban úgy szerepelsz, mint közreműködő, alkotótárs. Mi van az önálló darab igényével?

DV: Még a Goliból frissen kikerülve készítettem egy önálló darabot, a Blue Nude-ot az Artus Galériába, Vass Imrével és Torda Katával csak mindig elfeledkezem róla, olyan régen volt. Mostanáig a közös munka jobban kielégített, nem érdekelt annyira, hogy én egyszemélyes vezetőként mit akarok csinálni, inkább az, hogy mire jutunk közösen. De azt is megtapasztaltam, pont a Blue Nude-nál, hogy amellett hogy ez a helyzet nagyon izgatott, abban az időben rettentően bizonytalan is voltam. Még januárban elkezdtem egy olyan projekten dolgozni, aminek az  a lényege hogy két hét alatt kell egy darabot létrehozni és ez a ciklus 3-szor ismétlődne, mindig különböző alkotótársakkal.Ez a rövid intenzív forma, a végén munkabemutatóval - alkalmas arra, hogy szabadon kísérletezzem és a végeredményt biztonságos közegben mutassam be.Eddig a második szakaszon vagyok túl, a befejezés még várat magára.

 

Címlapfotó: Dömölky Dániel

 

 

 

Arany Virág - Hadi Júlia

Arany Virág - Hadi Júlia

Arany Virág - Hadi Júlia

 

aranyhadi.JPG

L é p é s I d ő  a címe a Hadi Juli és Arany Virág alkotta Body Lotion co-dance legújabb darabjának, melySvung Táncestek sorozatában kerül bemutatásra május 4.-én, a Jurányi Inkubátorházban. Ennek kapcsán beszélgettünk Virággal és Julival az együttműködésekről, kapcsolódásokról, kettejük közös munkájáról.

SV: Mindketten a Budapest Tánciskolában végeztetek. Mi következett ezután?

AV:2007-ben először a Pataky Klári Társulattal dolgoztam együtt. E mellé mindig jöttek további munkák - Eleonore Valère, Nigel Charnock, Gold Bea, Nagy Andi - és voltam több rezidens programon, Montepellierben és Brüsszelben. E mellett tartottam kreatív gyerektánc órákat a Budapest Tánciskolában, szeptember óta pedig Berlinben élek és dolgozom.

HJ: 2008-ban végeztem, amit egy körülbelül kétéves, keresgéléssel jellemezhető időszak követett. Kimentem Dániába, kisebb, kreatív projektekben vettem részt. Ezt követően, mint táncos dolgoztam együtt Ladjánszki Mártával, Gold Beával, az Andaxínházzal és intenzívebben a Hodworks-szel. Virággal közös munkánk az Ismeretlen kutatása című program keretében kezdődött.

2012-ben született a lányom, majd 2013-ban kezdtem újra táncolni. Ekkor Virággal a Jardin d’Europe program keretében, belga alkotótársakkal hoztuk létre az Mon usine/Én üzem című darabunkat.

Az idei évtől én is tanítok, a KIMI-ben (Keleti István Alapfokú Művészeti Iskola és Szakközépiskola - a szerk.) tartok mozgásórákat.

Ami most van, az nekem jó arány - periodikusan dolgozom a projekteken, és ekkor teljesen kikapcsolok - egyébként meg van az élet, az anyaság.

SV: Folyamatosan együttműködésekben dolgoztok, sok esetben külföldi partnerekkel. Miként élitek meg ezeket? Mennyire belső igény ez, vagy inkább a külső hatások eredménye?

AV: Maga az iskola is támogatta, hogy nemzetközi kurzusokon vehessünk részt, ami nagyszerű felület volt más országból érkező művészekkel megismerkedni Mindeközben  a művészi munkában is nagy szabadságot tapasztalhattam meg, aminek az igénye később is ott maradt bennem, hogy táncosként ne csak végrehajtó legyek, hanem alkotótárs. Ezt pedig egy koprodukcióban jobban megvalósítható.

HJ: Az biztos, hogy a külföldi ösztöndíjak, programok jelenléte igen sok lehetőséggel jár, ami befolyásol és ösztönöz minket - s nem utolsósorban azért azt is látni kell, hogy a hazai források nem elegendőek egy ilyen produkció létrehozásához. Az együttműködésekre visszatérve: mindig azt gondoltam, hogy négy agy több mint egy. Eddig mindig úgy alakult, hogy Virággal ketten voltunk táncosok, és más művészeti ágból érkezőkkel dolgoztunk együtt - az Ismeretlen Kutatása esetében  zenészekkel, a Jardin d’Europe programban pedig egy zenésszel és egy videoművésszel.

Az volt a célom, hogy e projektekben a művészeti ágak egyenrangú félként jelenjenek meg- ezzel aztán voltak nehézségeink. Elég, ha csak csak arra gondolsz, hogy a belga-magyar együttműködésben egy harmadik nyelv, az angol volt a közös közvetítő - menet közben volt, hogy úgy éreztem, e miatt sikkadnak el dolgok.

Ez a mostani duettünk tudatos visszatérés volt a tánc világához - itt két táncos dolgozik   és gondolkozik együtt a mozgáson.

lepesido_szoro_web.jpg

 

SV: Mitől és mióta működik a ti kettősötök? 

HJ: Ez is az iskolás években kezdődött. Bár a közöttünk lévő három év különbség okán eleinte kevesebbet dolgoztunk együtt, egy idő után úgy alakult, hogy ha csináltunk egy darabot, vagy házi bemutatót  az iskolában, abban a másik biztosan benne volt. Ezt pár év szünet követte a munkában, viszont ez alatt az idő alatt jó barátok lettünk.

AV: Én 2009-ben kaptam egy lehetőséget, hogy a MU terminál estje előtt csináljak egy rövid darabot - ekkor Julit kértem fel alkotótársnak - innen datálom az együttműködésünket.

Itt kezdődött az a folyamat is, hogy elkezdtünk kipróbálni különböző technikai eszközöket - kontaktmikrofonokat, Looper-t, digitális hangeffekteket - ebből merítettünk az Ismeretlen kutatásánál is.

Az egyre fokozódó technikai háttér persze növelte a hibaforrások számát, miközben a más művészeti ágakkal való szoros együttműködésben megváltozott a tánc funkciója, mindig megkérdőjeleződött, miért ugrunk, miért forgunk, pont most, pont így.  A mozgásalkotás folyamatában sok eddig ismeretlen szempontnak kellett megfelelni, ami sokszor volt hátráltató.

HJ: A Mon usine/Én üzem esetén a mozgásra zenét komponáltunk és erre a videót. Sok volt a sokféle és sokfelé irányuló figyelem. - A mostani munkánkban  kifejezett célunk volt, hogy csak a mozgás maradjon.

SV: Miként gondoltok magatokra: táncos, és/vagy koreográfus?

AV:  A Julival való együttműködésben egyértelműen alkotótárs. A megközelítésünk, szempontrendszerünk nagyon jól kiegészíti egymást. Én inkább a mozgásból indulok ki, mint hogy mi milyen hatást vált ki a nagy egészen belül.

HJ: Mint táncos ki tudok indulni a testből, de alkotóként már nem. Nekem mindig kell valami a mozgáson kívül.

L é p é s I d ő  e tekintetben is speciális - annyira redukált a rendszer, hogy amikor ebben elkezdtünk a mozgással dolgozni, kijelölt magának egy egyértelmű formanyelvet, ami  magát az alkotói folyamatot is generálja.

 

 

 

süti beállítások módosítása